FORMAÇÃO

Fórum pretende discutir formação do artista teatral ao longo desta semana no Teatro Laboratório da  ECA/USP. Entre os convidados estão Kil Abreu (ELT), Joaquim Gama (SPET), José Fernando Azevedo (EAD) e Leonardo Moreira (Cia. Hiato).

ORIGEM DESTINO

[O] BLOCO DO EU SOZINHO

“Um espetáculo de um disco - [O] Bloco do Eu Sozinho, leva para o palco o álbum homônimo da banda Los Hermanos”

Sucesso de público em 2011, o espetáculo [O] Bloco do Eu Sozinho do grupo Atocontínuo... fará terceira temporada em outubro no Teatro Commune. Partindo da percepção de que alguns discos “levam” o ouvinte consigo, constroem um universo próprio, enquanto músicos criam trilhas sonoras para enredos, no espetáculo é criada uma “trilha cênica” para as músicas. Dialogando com a linguagem da performance-art e a dança-teatro, a montagem se propõe a ser o encontro do grupo com o álbum. Os atores colocam em cena suas impressões, histórias e memórias sobre as músicas do Bloco, em um jogo de realidade em cena, de vida no palco.

 

"Bloco do Eu Sozinho canta o fim do baile, o nascer do dia, as pessoas acordando ainda meio bêbadas, entre fantasias rasgadas, garrafas derrubadas pelo chão, confete e serpentina desbotados pela mistura indecifrável de líquidos espalhados pelo chão. Canta para os vários solitários que atravessaram a noite inteira entre flertes e sorrisos e acabaram sem par como vieram. Mas agora eles estão amarrotados, suados, usados, borrados. O final de um baile de carnaval sempre vem mostrar para cada um de nós quem realmente somos. A fantasia cai tão pesada quanto a realidade que, indefectivelmente, é triste". Alexandre Matias – Para o release do álbum de Los Hermanos (2001) considerado um dos álbuns nacionais mais influentes da década pela revista Rolling Stone.

O GRUPO Atocontínuo... surge em 2007 com os exercícios cênicos Sentidos e O Homem: O seu Amor que realizam um circuito de festivais pelo estado de São Paulo. O grupo pesquisa a adaptação do texto teatral e novas matrizes como o material fonográfico enquanto fonte de dramaturgia. Em 2009 o Atocontínuo... debruçou-se em uma investigação da obra de Jean-Paul Sartre com a montagem do espetáculo Três por Quarto, livre adaptação da peça Entre Quatro Paredes, que estreou em setembro do mesmo ano no Teatro Comunne em São Paulo. O segundo espetáculo [O] Bloco do Eu Sozinho teve pré-estreia no Festival de Curitiba 2011 e seguiu em temporada em abril e julho com sucesso de público no Espaço dos Satyros em São Paulo.

SINOPSE

O espetáculo é uma "trilha cênica", uma encenação do álbum homônimo da banda Los Hermanos com as opiniões, sensações e lembranças dos atores sobre o disco.

FICHA TÉCNICA - Criação: Grupo Atocontínuo... A partir de canções de Marcelo Camelo e Rodrigo Amarante do álbum "Bloco do eu Sozinho" Direção: Rafael Truffaut Elenco: Eder Bastos, Fernanda Otaviano, Tom Paranhos e Vanessa Ouros Iluminação: Otavio Dias Direção Musical: Marcus Ouros Figurino: Caio da Rocha e Paulo Schettini Visagismo: Nataniel Torres e João Hannuch Arte Gráfica: João Hannuch Edição de Vídeos: Mel Kinker Fotografia: Fabio Hirata e Nil França Assessoria de Imprensa: Tom Paranhos Produção Geral: Eder Bastos
 

SERVIÇO

[O] Bloco do Eu Sozinho
De 06 a 28 de outubro, sábados, 21hs e domingo, 20hs.
Teatro Commune – Rua da Consolação, 1218. Tel.: 11 3476 0792
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
50 minutos; 80 Lugares; Classificação 12 anos
www.atocontinuo.net
 

TIO VÂNIA

O aclamado Grupo Galpão que comemora trinta anos de atividade teatral trouxe para São Paulo sua montagem de Tio Vânia. O genial autor russo Anton Tchékhov, nos oferece infinitas possibilidades de diálogo de seu texto com a atualidade. Tchékhov pode ser “nosso”, ser atual, ser pop, sair do museu em que palco à italiana, cenário e figurinos de época possam ocultá-lo. A velhice latente de Vânia o faz refletir sobre sua vida, suas escolhas, os amores não vividos, as frustrações profissionais...  A existência e seus sentidos desperdiçados, o tempo jogado fora o valor dos próximos anos ofuscados pelas desilusões dos anos passados. Ao projetar e expandir essas questões da personagem central para as demais personagens e por extensão para seu tempo, Tchekhov revela as várias camadas de leitura de sua obra. O intelectual versus o homem comum com ideais de “Comer, dormir, procriar...” Os temas dos realistas de seu tempo não deixam de aparecer em seu teatro fundamentado no texto. Deste teatro falado emerge a urgência de uma atuação que amenize a tendência recitativa e adentre o difícil terreno da apropriação da fala pelo ator, no elenco a atriz Mariana Lima Muniz se destaca nesta nobre tarefa. Em meio a reflexões existências, teses sobre sociedade, família, política e cultura, Tchékhov é engraçado e o humor é a demanda maior de seu texto, é onde reside sua capacidade de estar no palco comunicando-se efetivamente com o público.

TIO VÂNIA (aos que vierem depois de nós). Texto: Anton Tchékhov. Direção: Yara de Novaes. Tradução e adaptação: Grupo Galpão. Elenco: Antonio Edson, Eduardo Moreira, Fernanda Vianna, Paulo André, Teuda Bara, Mariana Lima Muniz. Cenografia e figurino: Márcio Medina. Iluminação: Pedro Pederneiras. Trilha Sonora: Dr Morris. Fotos: Guto Muniz. Produção Executiva: Beatriz Radicchi. Produção: Grupo Galpão

SP ESCOLA DE TEATRO

Inscrições abertas para o processo seletivo da turma de 2013. Esta será a quarta turma da SP Escola de Teatro - Centro de Formação das Artes do Palco inaugurada em 2010. As vagas são para oito cursos gratuitos ligados à atividade teatral: Atuação, Cenografia e Figurino, Dramaturgia, Humor, Iluminação, Sonoplastia e Técnicas de Palco.

 

O projeto recém saído do forno tem tido adesão de muitos artistas renomados da cena teatral paulistana  atraídos pelo sistema pedagógico diferenciado e pela possibilidade de praticar a proposição fundadora da Escola "Artistas que formam artistas".

Detalhes: http://www.spescoladeteatro.org.br/

 

 

A Festa – compartilhar o agora

O trabalho do Grupo OPOVOEMPÉ faz parte do projeto batizado de ‘A máquina do tempo’. “Compartilhar o agora”. É deste enunciado que as ações do espetáculo se desdobram. “Tentar”, “aqui e agora”. “Estar”. É possível apontar uma “dramaturgia do espaço” onde a movimentação dos atores, a disposição dos objetos, sons/ruídos e público no espaço são o fator mais relevante para a experiência, muito mais que o próprio conteúdo do que é dito. Portanto, nos momentos em que o público joga de fato com os elementos do espaço o trabalho atinge o máximo de sua potencia.

Direção: Cristiane Zuan Esteves
Elenco: Ana Luiza Leão, Paula Lopez, Manuela Afonso e outros
Mais: opovoempe.org

O Poder da Loucura Teatral

Domingo 29 de julho - Dentro da Mostra SESC de artes o espetáculo apresentado pela companhia belga Troubleyn, "The Power of Theatrical Madness" ("O Poder da Loucura Teatral") é uma reflexão sobre o teatro e a arte. O elenco reúne atores, cantores e bailarinos, e é falado em quatro línguas. A direção está a cargo de Jan Fabre.

Apesar do palco à italiana, as quatro horas de duração garantem uma experiência de imersão. Na primeira metade o jogo teatral supera qualquer barreira linguística enquanto nas últimas horas a ação repetida, sustentada, prolongada, sugere uma prática zen, um momento de meditação ativa tanto para quem está no palco como para quem vê os "atores-atletas" da platéia.